Golden Tree a été fondé et exerce ses activités en Indonésie, sur l'île de Bali. Pour nous, Bali n'est pas simplement un lieu. C'est une source d'inspiration, une strate infinie d'images, de significations et d'états d'être. La nature extraordinaire de l'île, sa culture ancienne façonnée par le mysticisme, les rituels et le symbolisme, ainsi que son mode de vie unique, forment le socle de notre vision du monde et de notre approche architecturale.
Inspirés par ce contexte, nous ne cherchons pas à reproduire littéralement les formes balinaises traditionnelles. Au lieu de cela, nous explorons de nouveaux scénarios spatiaux, des formes expressives et un langage contemporain à travers lequel Bali peut être interprétée différemment. Notre approche est dynamique, futuriste et souvent intentionnellement non conventionnelle. Pourtant, derrière chaque forme visuelle se cache un sens, lié à l'île, à son code culturel et à un sentiment d'appartenance plus profond.
Chaque projet devient une tentative de réinterpréter l'identité locale à travers une architecture contemporaine. Parfois, ce lien est exprimé clairement, comme pour la Villa Maya, dont la forme s'inspire des volcans sacrés de Bali et des silhouettes des toits des temples locaux. Dans d'autres projets, il apparaît de manière plus subtile et abstraite, comme pour la Villa Nebula, qui repose sur la structure géologique du paysage de la péninsule de Bukit.
À White Rock, le calcaire local est devenu le fondement de tout le concept architectural. L'intérieur et l'extérieur de la villa sont formés par des dalles massives de pierre naturelle, qui semblent définir intuitivement la plasticité et les détails de l'espace. La villa entière est perçue comme une partie vivante de l'écosystème naturel de l'île — non pas comme un objet posé dans le paysage, mais comme une extension de celui-ci.
Notre défi principal est d'utiliser l'architecture pour transmettre non seulement l'esthétique d'un espace, mais aussi les aspects les plus subtils de la culture locale, la perception de la vie sur l'île et son état émotionnel. Nous sommes constamment à la recherche de nouvelles façons de rendre ce lien plus profond et plus tangible.
L'une de ces étapes a été notre rencontre avec l'artiste et mystique balinais Adi Candra. Ses œuvres constituent un langage visuel qui révèle des significations cachées, des états intérieurs et l'énergie spirituelle de Bali. Notre collaboration avec lui nous a permis de créer un nouveau niveau de perception spatiale : à travers l'art, nous pouvons communiquer non seulement l'atmosphère d'un lieu, mais aussi la philosophie de chaque projet individuel.
Adi Candra est né à Bali et vit dans la région d'Ubud — un lieu où l'art, le rituel, la nature et les pratiques spirituelles font partie du quotidien.
« Je vis dans la région d'Ubud, dans un environnement où l'art et la culture ont un grand pouvoir. Les traditions de ce lieu influencent profondément mon travail et deviennent une source de force, tant dans le monde artistique que spirituel », déclare Adi Candra.
Son parcours artistique est indissociable d'une transformation personnelle. L'artiste parle ouvertement d'une période qui a changé sa perception de la vie, de lui-même et de la création.
« Le moment le plus important de ma vie a été celui où j'ai pu surmonter un état difficile, élargir ma conscience et entrer profondément dans le monde spirituel. Cela a changé ma façon de penser et a ouvert mon cœur. J'ai commencé à accepter les différentes situations par la prière, la gratitude et une compréhension plus profonde de moi-même. »
